赛博朋克风格插画特点（蒸汽朋克风格机械插画）

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赛博朋克风格插画特点

海报风格都有哪些风格

简约风:简约风格是简单而有品位。这种品位体现在设计上细节的把握,每一个细小的局部和装饰,都要深思熟虑,是一种不容易达到的效果。故障风格海报:故障艺术是利用事物形成的故障,进行艺术加工。多运用大量的条纹装饰、图像错位、红绿蓝紫色的

撞色

和颜色的错位来吸引人眼球。科技风海报:是体现科技技术的强大和时代的进步。多采用蓝色和紫色的结合,体现科技感。

1、简约风:简约风格是简单而有品位。这种品位体现在设计上细节的把握,每一个细小的局部和装饰,都要深思熟虑,是一种不容易达到的效果。

2、故障风格海报:故障艺术是利用事物形成的故障,进行艺术加工。多运用大量的条纹装饰、图像错位、红绿蓝紫色的撞色和颜色的错位来吸引人眼球。

3、科技风海报:是体现科技技术的强大和时代的进步。多采用蓝色和紫色的结合,体现科技感。但很多科技电影的海报设计也多采用黑金配,主要是根据主题需求想要传达出的意思而定,最大的特点是科技感、质感。

4、

中国风

海报:利用中国一些特定的有意义的元素应用在画面设计中,传达出一种中国风的视觉和

中*神

的含义。

5、立体风格海报:具有比较独特的视觉体验,它能够体现出空间感,展现物体的不同的面。多用于文字主题的设计,通过C4D或者直接用

平面设计

软件设计出立体效果的字体。

故障风的作用

形成的一种特有艺术风格。

通俗的来说,故障风就是将大家的手机、电脑等电子设备产品故障失灵时产生的不规则图像进行的艺术再造,形成的一种特有艺术风格。随机线条走向所带来的感官冲击是独一无二的,这也是为什么大家对这种偶然性艺术都心之神往。

“故障风”故障艺术(GlitchArt),就是利用事物形成的故障,进行艺术加工,使这种故障缺陷反而成为一种艺术品,具有特殊的美感。

赛博朋克风格

赛博朋克又称赛伯朋克、数字朋克、电脑判客、网络判客,是上世纪80年代科幻小说出现一个分支,自此从文学到*都开始热衷对人工智能展开畅想。而2018年正处于当年小说描写的近未来年代,同时人工智能,VR,AR恰恰也是当今热议的主题之一。种种巧合让赛博朋克风格开始流行于各个领域。赛博朋克风常运用于插图、电脑绘画和摄影后期,近年来国内几个有名的综艺主视觉也用到了赛朋朋克风。

赛博朋克设计风格特点:

赛博朋克风在视觉设计中的特点就是蓝、紫、青等冷色调为主色调,霓虹灯光感效果为辅助,来表现未来的科技感。黑暗中蓝紫色渐变的笼罩下,闪耀着霓虹灯,给人一种未来的美。

很多赛博朋克风作品里都可以看到故障风的身影,因为赛博朋克风和故障风都是科技风的艺术表现形式。所以在赛博朋克风的作品里,我们也常常看到图像的失真、错位、破碎等故障风的特点。有时还可以加一些异常的现象比如180度翻转的建筑,还有复古风和未来风并存。

常见元素:

黑客

数字空间(Cyberspace)

虚拟现实

人工智能

控制论与电脑生化

都市扩张与平民窑

大型企业

基因工程

毒品和生化

恐怖主义(特别是计算机恐怖)

霓虹灯

红蓝色调

简印派设计

蒸汽朋克风格机械插画

蒸汽朋克插画的十一个主题“蒸汽朋克”的美学主要来源于19世纪*时期的着装风格和工业革命时期发展出的蒸汽动力机械，以典型的怀旧装束和嵌满齿轮的配饰而闻名。但“蒸汽朋克”运动人气力爆棚还要归功于另一方面：插画艺术。艺术家们在蒸汽朋克大背景下，进行大量地描绘创造产生不同的作品这些作品从元素上区分，大致可分为11个主题蒸汽朋克的主要魅力存在是来自各类独特人物的穿着、容貌和举止类似飞船船长、背着火箭包的雇佣兵、飞天海盗等这些在蒸汽朋克中十分常见的人物在这类插画中艺术家们常会花费大量笔墨，用明亮的色彩加上大量的场景来突显人物的特色蒸汽朋克强调脑洞大开突破传统的创新因此机器人的制造也是一条不可忽视的创作主线艺术家们通过发条、齿轮、传动装置等整齐元素让机器人看起来既独特又脆弱，格外有趣机器巨人比起上面提到的机器人来得更加有趣因为他们更为笨重而且破坏力十足，是能把整个故事情节带上高潮的存在而且通常他们都会沦为反叛者的工具因此艺术家们在描述这些大家伙肆意破坏时也总是乐在其中飞船、飞艇是蒸汽朋克的基本主题之一它们承载着对整个未来科技的梦想，体现了蒸汽朋克文化中最有趣的一面在蒸汽朋克插画中占有重要地位任何奇幻的亚文化都会衍生出相关的绘图技术有趣的蒸汽朋克故事中也少不了错综复杂的设计图的存在它们可能经过渲染着色十分精美，也可能是一张随意到不行的草图在蒸汽朋克虚拟的时空里抽象艺术最能展现出它的独特美在这个时空中机械动力是无所不能的，甚至你能看到机械与动物融为一体这样怪异又有趣的画面富有创造力的发明家和机智任性的绅士，是蒸汽朋克中最受欢迎的人物类型之一旧式人物庄严与狂欢碰撞相结合的装扮，更能突出展现人物有趣的两面性*时代的城市是兼具古典美和工业美的存在注入蒸汽朋克元素则又添一抹超现实的极端色彩平淡无奇的城镇景观在机械和技术的感染下，带上了令人不可思议的缥缈气息自1997年《星球大战》首映以来，它几乎已经渗透到每一种亚文化里蒸汽朋克也不例外许多艺术家执着于给星战中的人物设计服饰，甚至以星战为主题进行大批量的创作因此星球大战也成为蒸汽朋克插画中的重要存在在蒸汽朋克的世界里，交通工具也是十分有趣的元素它们通常都具备这三个故事特点：是故事中开创性的发明；经常抛锚，但又能够随时随地修理；在千钧一发的时刻总能重新运转起来蒸汽朋克为故事里面关于战争的情节添加了许多元素，例如飞船、凝固汽油弹、火箭包、坦克、机器人等，都可以用来与敌军作战也因此给插画增加了视觉冲突，使战斗更能激发人体内的好战因子艺术中的机械美，其特点是什么？

美与魅力的代言人，不仅仅是美/风景/事物，还有平日里你很少见到的机械。它的美不仅仅是外观，更是时代的科技与人类文明进步的融合。太美了，让人深思，震撼灵魂。我们欣赏的大多是平面设计和插画设计。这里分享一些重量为工业机械的设计，一种别样的霸气之美，深深感叹人类的智慧能创造出如此巨大的工具，太神奇了。

特点:机械美学有很多独到之处，比如它的技术结构，机械设备，都是其他艺术无法比拟的。当然，随着时代的发展，后期现代主义的二代机械美学更加强调人的感受。相比第一代机械美学，更加灵活轻便。根据相关文献，我们可以知道，在古典时期，大多数人追求的是一种非常美好的古典美学。当时通常用美来形容艺术，那些艺术或和谐或庄重，各有特色，与美挂钩。远远谈不上既定意义上的美好，机械作为实用工具，非常简单平庸。随着工业时代的到来，人们把机械和美这个词放在了一起。传统意义上的机械似乎与美学无关，因为美学更多的是研究人的内心感受。随着工业革命的到来，机械的便捷和高效迅速取代了一些手工艺品，新时代将产生一个新的时尚地标，于是衍生出戏剧性的产品“机械美学”。

其实根据一些记载，机械美学其实有很多特点。狭义的“机械美学”最重要的特征是简单重复，通过长时间重复同一个动作产生稳定正常的节奏，进而带来相应的美感。它的特点很鲜明，节奏感很好。机械之美不仅仅是技术，还有艺术！请欣赏指尖上机械翅膀的运动。手指一动，巧妙的机械传动装置就会带动翅膀翩翩起舞。虽然机械装置很简单，但它解释了所有的机械原理。

空山基——新机器美学的代名词从我个人的角度出发来谈，有一句话来评价他，就是他是一个在悬崖边缘挑战人们视觉与感觉的插画家。他早期的插画作品都是充满色情意味的画，情欲，挑逗，暴力，SM等等，当然这算得上是很多日本艺术家的共性了，也正是因为这个导致他饱受争议。然后，真正了解空山基的人都知道，他的钢铁系列才是经典，不锈钢材质般的钢铁少女，干脆利落并且极具个人特色的风格是空山基这一系列的标签，很多事物都被他置换成了钢铁元素，形成了独有的空山基艺术风格。很多后来人都在模仿他。我想作为一个插画家，他很出色地完成了自己的角色。像他这种画也正如开头所说，就是悬崖边的试探，人们羞于去看但是又避不开他。虽然很少有人会主动将机械和性感、柔美放在一起，但是当看到机械姬的形象时，固有的机械印象就会被瞬间打破，原来机械也可以如水一般的流畅，可以透露出情感甚至欲望，让我们混淆了创作空间与现实空间。而将机械赋予了生命的，正是世界级潮流艺术大师空山基。空山基的作品告诉我们，艺术的创作历久弥新，殊途同归。其给予“机械姬”拟人化的设计和情感，在40多年后的今天，依然是倍受年轻人追逐的潮流元素。瞬间成就永恒，也许就是这位世界级艺术家想要带给我们的东西。正如空山基所说：我希望我的作品能流芳百世，最好能被这两个几百年。我能够深刻感受到艺术家对于自我，对于艺术本身的那份执着与倔强。在这样一个艺术商业化的时代，空山基所获取得的重大成就，代表作艺术其实也不一定可以商业化。而，我也很期待中艺术家作品能够成为主艺术界的永恒的遗产。

赛博朋克美术风格特点

1.霓虹&永夜&潮湿

赛博朋克风格的城市往往没有了白天与黑夜的界限，是一个几乎透不进阳光的风格，环境中充斥着写着日文的霓虹灯和广告牌。霓虹灯和人造光。它压抑、阴暗、潮湿、还带着一点肮脏。

2.PVC塑料/半透材质服装

塑料衣服廉价、多变，而且较为美观。

3.ASCII字符

ASCII字符展现了科技感与未来风，也与Cyberpunk常有元素之一Hacker(黑客)挂钩。

4.空中交通

汽车、无人机和太空船，各种飞行物充斥着整个天空，飞行物发出的嗡嗡声此起彼伏。富人们离开了地面，住在了城市的最顶端，而贫民则真正成了这个世界的最底层。

5.建筑：巨型建筑、贫民窟和地下城

建筑是反应社会的有力方式，体现出未来社会背景下的阶层矛盾。视觉艺术的原型起源于亚洲。

6.CRT显示器

是一种使用阴极射线管（Cathode Ray Tube）的显示器。多个显示器的叠加，突出赛博朋克高科技、低质量的主题。

7.改造人/密集的电线、电缆、笨重的头戴设备和义肢

赛博朋克世界强调信息网络技术发展，人类甚至可以直接通过大脑链接到虚拟网络，因此各种脑后插管、插线的元素自然引发出来。

然而这种种元素都只是赛博朋克的外在因素而已，对抗高科技所带来的社会问题，思考人类的价值，才是赛朋克所表达的真正的精神内核！

赛博朋克手绘插画

这6种常见的插画海报风格你知道吗？

2020年可以说是插画的天下

曾感动无数人的《热干面好久不见》

到最近的各种节日品牌海报

都能见到插画的身影

那插画常见的风格有哪些你知道吗?

小A将通过这篇文章

带大家了解一下插画海报的常见风格!

扁平风格插画主要由色块构成,造型几何化,外轮廓光滑,信息更加直观,能够让人一眼看上去就知道界面所传达的信息。

扁平化的界面也能够更好地实现画面的转化,网页加载得更快,因此,扁平风格插画被广泛应用于各个领域。

描线风格,是在扁平化风格之上的延伸。

在扁平化元素中添加外轮廓和描边,描线插画的外轮廓加上描边,相对于扁平化风格来说,更加地立体,可爱,往往会用在海报、引导页面、logo等之中。

肌理风格插画也叫做颗粒噪点风格,是扁平化风格的又一个分支,将页面叠加颗粒肌理,呈现出一种磨砂质感,有点像沙画的感觉,但又比沙画细腻。

主要表现形式是运用大量色块的表现,元素单一干净,肌理常叠加在元素的高光及阴影处,通过颗粒感来增加画面中的细节,画面过渡自然,立体生动,画风轻松随意。

浮世,佛语里是指“繁华又空虚的人世间”,浮世绘是将人世间的浮沉聚散不定地用绘画的形式表现出来。

浮世绘画风以传统版画为基础,强调线条及色块的平涂,色彩艳丽,以鸟、鱼和海浪等为主要表现形式。

MBE插画是由Dribbble的一位设计师创造的风格,采用黑粗线条描绘元素,除去画面中不必要的元素,色块有明显的区分,圆润可爱。和小元素配合,常用于引导页、启动页、logo等。

水彩插画是近几年比较流行的一种画法,简单的线条加上温和的色彩,宁静自然,线条简单随意,水彩插画的创造性特别强,既能够表现写实、抽象、魔幻等各种风格。

插画是我们在生活中最常见的设计元素之一

近几年逐渐成为海报设计的主流

不同风格的插画风格带给人们不同的视觉感受

你更喜欢哪一种呢?

新年海报都有哪些风格?

1.扁平风

扁平设计风格在视觉上给人简洁、有设计感的感觉,所以不容易显得俗,设计元素为扁平的点线面元素,对构图、排版、色彩搭配、图文的细节等有比较高的要求。

2.国风插画

国风插画受到各大品牌和插画师的青睐,其视觉既有中国风的氛围,又时尚美观,所以,很适合用来表现春节的相关设计。

3.3D风格

3D风格这几年在各大设计行业里都比较流行,也成为了春节海报设计的重要表现形式,精致的质感、强烈的空间感和体积感、以及好看的配色,打破了传统二维的春节海报设计形式。

4.赛博朋克

赛博朋克风格是近两年才流行起来的一种风格,偏向科技潮流方向,港式茶餐厅很喜欢使用这种风格来做装修,也是国潮设计常用的一种表现手段,所以在调性上是与春节吻合的,其特点是以文字和简单的小图形为主,文字的边框通常会使用中式风格,而霓虹灯发光效果则以高饱和度的玫红色、蓝色、黄色、绿色为主。

关于新年海报都有哪些风格,环球青藤小编就和您暂时分享到这里了。如果您对网站设计、页面排版、图像处理方面比较感兴趣,希望分享的这篇文章可以给您的学习或工作提供帮助。如若您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容,可以点击本站的其他文章进行学习。

冬季出游季来了，这5种旅游海报模板可以给你设计灵感

大多数人难以从工作中获得价值,而拉起行李箱,去往新的风景,来一场哪怕是两天的旅行都能成为生活的调剂品,让人获得新的可能。

新冠*爆发以来,许多人不得不取消了旅行计划。但是经过漫长的10个月,在国庆中秋双节期间,国内旅游又迎来红红火火的旺季。如今,秋冬悄然来临,元旦将至,新一轮的冬季出游开始复苏。下面为你介绍5种旅游海报模板,选择你喜欢的风格开始创作吧~

1

复古风格Retrostyle

旅行海报始于20世纪初期,那时,铁路公司会委托艺术家,采用相同的版式,设计宣传旅游城市、度假胜地和周末出游地的海报。

海报的色彩十分鲜艳,张贴在车站非常引人注目。手绘的插图复古气息浓郁,叙事性强,给人一种冒险、新鲜、迷人的印象。

1900年到1940年期间的旅游海报还受到了不同风格艺术运动的影响,例如装饰艺术、新艺术运动等。

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2

噪点插画FlatIllustration

AlexAsfour是来自迈阿密的平面设计师兼插画师,在阳光明媚的南佛罗里达州经营自己的工作室IdeaStormStudios。

在业余时间,AlexAsfour非常喜欢绘制旅游和风景题材的插画,出版了一本世界旅行海报集。

这些扁平风格的插画多由色块组成,简约清新,远景构图让画面显得十分开阔,引人入胜。

另外,AlexAsfour还在天空、山脉、汽车等场景上添加了噪点,柔和的渐变色填充颗粒感强的肌理质感,不仅赋予插画层次丰富的立体感,还让整个页面都显得非常精致细腻。

插画的色彩多为暖色调,复古气息浓郁,低饱和度的扁平风色彩柔和又轻快,活力十足。海报以插画的图形视觉呈现为主,文字较少,包含主副标题和辅助信息。

AlexAsfour在排版时,考虑到了插画的构图和色彩,文字样式和编排与整体协调呼应。

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3

几何图形GeometricShapes

在20世纪,许多旅行社不再委托艺术家,转而邀请商业设计师,海报风格就变得更加现代、简约。

如今,孟菲斯风格在平面设计非常流行,特点是大量使用点、线、面等几何元素,排版活泼大胆跳跃,色彩鲜艳明快、对比强烈。

来自印度孟买的设计师ToralBheda运用这种风格创作了一系列极简的旅游海报,将各个国家或地区的代表性元素,如地标建筑、国旗、文化等,用抽象化的视觉语言呈现出来,画面简单但充满趣味。

4

品质摄影GreatPhotos

旅游风景地的宣传离不开摄影师,好的图片往往可以让人看一眼就产生“这辈子一定要去xx”的想法。

*气质的摄影,加上简单排版的文案,这就是许多日式小清新风格的旅游海报套路。

每一张获奖海报作品都可以打印出来当作装饰画,摄影照片从构图、色彩到光线、主题,无处不在展示美丽的自然风光。

5

图形创意CreativeGraphic

在海报中表达创意的想法也是常用的广告套路,人们对有趣、新颖的东西排斥感较低。旅游海报的内容是吸引游客,如何表现景点的优美就是一种值得发掘创意的思路。

例如,巴西ALMAPBBDO为旅游杂志《TOPDestinos》设计的平面广告非常新颖,用蛋糕形式呈现形象生动地表现瀑布风景。渐变灰色背景中,大面积的绿色和小面积点缀的清澈蓝色让人眼前一亮。

再比如,这张滑雪主题的旅行广告,海报没有出现任何景点,只使用办公桌上的几张纸和一个曲别针搭建了简单形象的滑雪场景。一看就是针对上班族推出的旅游广告,文案和画面引起强烈的共鸣。

以上就是本站小编整理的关于赛博朋克风格插画特点的相关知识，内容来源网络仅供参考，希望能帮助到你。